提起林散之，人们都知道是“草圣”。启功见到林散之草书三鞠躬，书法大家郭沫若说林散之的草书代表中国，日本书法巨擘青山杉雨称赞林散之“草圣遗法在此翁”。其实，林散之在诗词和绘画方面造诣极深，有“诗书画三绝”之誉。

林散之

林散之，名霖，又名以霖，字散之，号三痴、左耳、江上老人等，生于江苏南京市江浦县(今南京市浦口区)，祖籍安徽省和县乌江镇七颗松村庄。他集诗人与书画家于一身，尤擅草书，其字体被称为“林体”，被誉为“草圣”。

风格形成

林散之从小即勤奋习书，已颇具功力与文人气息。他十六岁时写柳公权《玄秘塔》，其结体秀峭、用笔瘦硬，对他后来个性风格的形成，奠定了基调。之后不断博采众长、兼融并取，以宋之米芾、元之赵孟頫、明之王觉斯、董思白等，皆力学之，终其一生，不断苦心钻研。

林散之师从现代笔墨之冠黄宾虹，不仅画入其门，书亦得其法。其中年时代的行书基本面目是米芾、董其昌和黄宾虹的合成。字体曲中求直，圆中求方，无论纵横，均不直过，疾涩相应，强调对折钗股、屋漏痕意理的感悟。

1972年中日书法交流选拔时，林散之一举成名，其书法作品《中日友谊诗》被誉为"林散之第一草书"。

《中日友谊诗》

六十岁后，林散之将主攻目标转向了草书，对书体中难度最高、艺术抒情性最强的草体发出冲刺，以攀登书法艺术的最高峰。此后，他的书法强调个性、追求天趣，用笔大为放开。更甚者开始追求自由之境，作书时已无法度意识，落笔皆随意、随兴为之，出神入化，意趣天成。此时作品，笔墨变化妙不可言，往往不见点画与结字形态之具象，但其虚灵超脱的墨象似无意中受看法度的调控，有无尽的内蕴，令人捉摸不透、玩味不尽。

《许瑶诗论怀素草书》 1974年创作，立轴，尺寸为138×35㎝

书法特征

其书法特征有人总结了四点。

一是用笔瘦劲圆涩。林散之用笔线条瘦劲、遒健雄浑、力透纸背，字形圆中有方、方中见圆、柔中有刚、牵丝引带、字字相连。

二是墨法璀灿华滋。包括墨破水、水破墨后形成枯湿浓淡的墨像，还涵盖宿墨、枯墨等。

三是布白变化偏正相依。这里有两层意思：一层指林散之先生盛年大草的体态有正有偏、偏正相辅；另一层指七十年代作品中有的字是以偏为正，八十年代作品中的字是以正为主，七十年代和八十年代合在一起就是"偏正相依"。

四是"林体"飘逸天成。林散之的字体瘦劲飘逸，瘦劲主要指线条等方面，飘逸大体指墨色、结体，还包括林散之的人文思想和人品等。

《自作诗 论书一首》 尺寸为145×354㎝　林散之纪念馆镇馆之宝

书法性情

林散之在书法上的成就不仅是字体笔法方面，还表现在用墨上。他从王铎书法中悟得涨墨之妙，又从黄宾虹画法中承取焦墨、渴墨与宿墨法，随其兴致所至，施之于书法创作。他充分利用长锋羊毫蓄水多、下注慢，便于连续书写的特性，笔毫内所蓄水、墨不匀，即可随笔锋翻转、运笔速度的快慢产生浓淡干湿的无穷变化。笔法与墨法互补相发，运笔用墨间产生一神奇的技巧，成了其书法化境的重要表现手段。

林散之草书代表作手卷《李白草书歌行》 32×225㎝

林散之是位大器晚成的书法家，他的一生多波折，大半生是在孤独寂寥中度过的。以字喻人，他的书法中也蕴含了其内心的无限情感。又因长期生活在江南水乡，其书法浑然不见棱角，往往拖泥带水，模糊凄迷，甚有笔画粘连处，可谓孤行无旅，不过确是筋骨内含，韧性十足。林散之的书作，表面虽趋于纤弱，但骨力内含，如乱柴相叠，极具画意。

可以说，林散之是本世纪画家中，最出色的草书书家，换句话说，他的书法既有书家书法的严谨，又有画家书法的潇洒。他是刻苦修行的苦行僧，又是倜倘风流的大才子。

书法之外

林散之师黄宾虹是位集诗、书、画、印"四合一"的艺术大师，其山水画尤为海内外所敬服。林散之从学两年，书画笔墨之道深得教益，在诗、画上亦大有作为。他在八十多岁时曾颇为动情他说过：“诗、书、画，我的诗为第一位。动乱时唯诗稿常在身边，晚上枕头，不让遗失，保存下来，真是苦难重重。自下已蒙各方面努力，存印下来，可以留给后人看看。”可见其对诗的爱重。

林散之《怀江村》

隔岸思牛渚，遥遥江上村。

三间庇寒士，百代旧王孙。

岁日须眉古，虚堂星宿尊。

松门如宿昔，诗句曜乾坤。

林散之《有忆》

盈盈衣带水，江上是吾家。

古渡仍留月，独山尚有花。

春怜老杕壮，雪忆破篱笆。

此事分明记，桃笺祝岁华。

他的诗作颇有白居易、杨万里的情调，朴实无华、清淡中见真情，这种意境正与其个性相和。他抒情写意的诗词或见之于书法作品中，其诗词的意韵成为其书法笔墨、风格的深层内蕴，故其书法艺术的形式美中充溢着浓厚的诗的韵味；或见题于画作上，与画境相辅相成，并臻其妙，此非常人所能及。

林散之先生山水画作品大多是立式中堂或条屏，这种形式和规格是传统的，构图难度较大，然而林老先生却能运用自如，其大作每幅都是层峦叠嶂，峰回路转，云雾飘渺。或用高远法，或高远深远并用，有的甚至在竖式中画出平远法，总之，构图变化无穷，足见先生外师造化中得心源，胸有丘壑。黄宾虹先生的山水构图大多是整体茂密，黑压压一片露出一二亮点透气，令画面鲜活厚重，林散之先生往往群峰散立，以云雾贯穿其间，令画面空灵，气韵生动。典雅的山水画风格中流露出的雅气、静气、灵气、书卷气在中国画史上也是很少有画家能得到的。曾在1955年创作了长卷《江浦春修图》。该作直接取材于宏大的修圩筑堤工程，饱含着他的切身体验和深挚情感。这幅长卷成为解放后国画界最早反映现实生活的佳作之一。

林散之作品《江浦春修图》

1963年，林散之应聘为江苏省国画院画师之后，曾与画院同赴苏南、苏北写生。三年间，作画甚勤。可惜的是，后来动荡间，其所藏大量书籍、字画、碑帖被查抄焚毁，令人惋惜。

林散之《江山万里图》 纸本手卷 尺寸为32x181cm

简而言之，林散之是诗、书、画三绝的艺坛大家。将绘画中的墨法运用于书法，开创了草书艺术的新天地，从其审美观到形式技巧都对国内外书坛产生了巨大的影响，而他的“林体”反映了近300年来中国草书艺术的最高成就，捍卫了中国书法在国际上的中心地位。

《太湖纪游图》纸本手卷 尺寸为30.5x208cm

近几年，随着人们对林散之艺术的肯定，林散之作品价格大幅飙升。其绘画创作较少，存世量有限，故其画作出现拍场便大受追捧，在2019域鉴秋拍夜场“秋实-域鉴之夜”中，林散之先生晚年的巅峰巨制《太湖纪游图》，以140万元落锤，创下当晚拍卖成交纪录。再次见证了林老先生作品的市场认可度。