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吴冠中《狮子林》经典作品回顾展

03-19

吴冠中《狮子林》经典作品回顾展

东方绘画的风骨和神韵

1983年,吴冠中创作了巨幅彩墨画

——《狮子林》

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观众在“中国式风景——林风眠吴冠中艺术大展”欣赏吴冠中巨幅彩墨画《狮子林》

正在中华艺术宫(上海美术馆)“中国式风景——林风眠吴冠中艺术大展”展出的吴冠中巨幅彩墨画《狮子林》,是他以东方之韵吞并西方形色的早期代表作。

此作是他当时绘画中面貌最新、影响最大、最具现代精神的水墨画作品。画面中流动的点线曲折盘旋、横来竖去,吴冠中游目无所不至,清心洁韵无所不包,朱砂、石青、石绿、藤黄,像五彩斑斓的宝石一样,随墨点镶嵌在波涛汹涌的银色韵律中;具象、抽象、幻象,石头、树木、亭宇、回廊、小桥、池水、游鱼,一切都融入混沌的势象律动中,呈现一派东方绘画的风骨和神韵。

吴冠中《狮子林》173×290厘米

中国画 1983年 中华艺术宫(上海美术馆)藏

在“中国式风景——林风眠吴冠中艺术大展”吴冠中展厅的第二章节,展出了吴冠中成熟期的代表作,这一阶段从1975年至1999年。(吴冠中展厅的第一章节介绍看这里:展览 | 这件素描,也许是现存吴冠中最早的作品之一)

吴冠中久负盛名的《狮子林》正是创作于这个阶段,这是吴冠中进行油画民族化和国画现代化探索同时进行的时期,也是吴冠中提出令外界惊诧的“笔墨等于零”理论的重要时期。

除了《狮子林》外,吴冠中展厅的第二章还有哪些重要作品,我们一起往下看。

- 精选赏析 -

吴冠中《青岛红楼》46×61厘米

油画 1975年 中华艺术宫(上海美术馆)藏

“喜新厌旧”的吴冠中在70年代爱上了塞尚,塞尚的作品坚实严谨,用色厚重,大多经过艺术家的反复推敲,沉着而具有“金石味”,他不采用明暗形成的立体感和大气中远近的虚实感,而依靠大小块面的组合和线的疏密来构成画面的空间和深远感的创作手法对吴冠中深有启发,于是他“绘青岛风光,绿树红楼。洋味多;近朱不赤,绿树入墨,成自家彩色。”

吴冠中《长城(一)》179×95厘米

中国画 1986年 中华艺术宫(上海美术馆)藏

吴冠中取北国“万里雪原中银蛇狂舞”的感受和联想,以黑白线条的游动集结,强调山舞银蛇之动势。画面虽不似真实长城的地貌,却特别突出地表现了中国古人用苦难与血汗所建造的万里长城的壮美之景色,它气贯天地之势,如苍龙游海,动静于深远的黑白波涛中。吴冠中用诗人以少胜多的浪漫语言和由韵主宰形色的本能,把长城单纯化、意象化,景物感情化、感情景物化,从中抒发了吴冠中心中的爱国主义情怀和他高远的艺术理想与精神。

吴冠中《夕照华山》145×365厘米

中国画 1997年 中华艺术宫(上海美术馆)藏

《夕照华山》构图独特,将华山的胜景虚化为背景而着重描绘华山上枝条缠绕的老树,点染的绿叶营造出生机勃勃的气息,扭曲转折的线条更烘托出生命的力量,充分展现了线条的表现力。吴冠中以点、线、面形式的构成探索艺术形式的魅力,“流动的线,断断续续的点、出没无常的形、跳跃与跌落的色彩……当她们相互拥抱在同一空间,映入了同一画面,似纷乱的雪掠过人间春色,予人苍茫、迷惑之感。”

吴冠中《人之家》69×69厘米

中国画 1999年 中华艺术宫(上海美术馆)藏

吴冠中很重视作品中的平面性和构成性,装饰性和简洁性,而不是完整性和精致性,所以他总是会采用分解、变形、扭曲等现代艺术手法去改变或突出一些元素,减少或加进去一些元素,而这正好使他可以赋予景物静止的轮廓以韵律感与新颖的形式,如果说,他的画具有音乐一般的视觉效果,其根本原因就在于此了。

更多重要作品

欢迎移步展厅继续参观

“中国式风景”展厅

下期我们将继续介绍吴冠中展厅部分的第三章,即晚期吴冠中作品,从2000年-2010年。在这一阶段,吴冠中的艺术创作进入了一切形式皆为我所用的自由之境。

中国式风景——

林风眠吴冠中艺术大展

展览地点:中华艺术宫0米层展厅

· 开放时间 ·

周二至周日10:00-18:00(17:00停止进馆)

周一闭馆(法定节假日除外)

· 当前展览 ·

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中国式风景——林风眠吴冠中艺术大展

· 交通信息 ·

上海市浦东新区上南路205号

地铁路线:地铁8号线-中华艺术宫站

停车可至洪山路停车场

(收费和开放信息以当日为准)

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